نمایشگاه جهانی پیپ‌ سازی ۲۰۲۵ : یادبود بزرگان ( قسمت اول )

نمایشگاه جهانی پیپ‌ سازی ۲۰۲۵ : یادبود بزرگان ( قسمت اول )

نمایشگاه جهانی پیپ‌ سازی ۲۰۲۵ : یادبود بزرگان ( قسمت اول )

نمایشگاه جهانی پیپ‌سازی سال ۲۰۲۵ با عنوان «یادبود» به یکی از خاص‌ترین و تأثیرگذارترین رویدادهای دنیای پیپ تبدیل شده است. در این دوره از نمایشگاه، از هنرمندان و صنعتگران پیپ‌ساز از سراسر جهان دعوت شد تا یک چهره تأثیرگذار را انتخاب کنند؛ چهره‌ای که دیگر در میان ما نیست اما میراثش همچنان زنده و پویاست. این چهره می‌توانست یک پیپ‌ساز هنرمند، صاحب یک برند معتبر، یا یک طراح پیشگام باشد. شرط اصلی این بود که این شخصیت نه تنها بر دنیای گسترده پیپ‌سازی، بلکه به طور خاص بر کار و هنر خود آن پیپ‌ساز شرکت‌کننده تأثیر گذاشته باشد.

همانند سال‌های گذشته، مجموعه آثاری که این نمایشگاه به بار آورده، فوق‌العاده و تحسین‌برانگیز است. هر اثر داستانی دارد، هر پیپ یادآور نامی بزرگ است و هر جزئیات کوچک حکایت از احترام عمیق سازندگان به پیشکسوتان این حرفه دارد. در ادامه، به معرفی آثار برجسته این نمایشگاه می‌پردازیم و داستان پشت هر کدام را روایت می‌کنیم.

کریس آستریو : ادای احترام به چهار استاد بزرگ

کریس آستریو، هنرمند یونانی‌تبار، امسال با اثری استثنایی در نمایشگاه حاضر شده که نه به یک، نه به دو، نه به سه، بلکه به چهار پیپ‌ساز بزرگ تاریخ ادای احترام می‌کند. این پیپ صیقلی از جنس چوب آلبالو با اکسنت کورین ، یک شاهکار هنری است که چندین سنت طراحی را در خود جمع کرده است.

اولین منبع الهام این اثر، فرم «بالرینا» از بو نورد است. بو نورد، پیپ‌ساز افسانه‌ای سوئدی، به خاطر طراحی‌های نوآورانه و ظریفش شناخته می‌شود. شکل بالرینا به این دلیل نام‌گذاری شده که پیپ به صورت عمودی می‌ایستد و کاسه آن خمیدگی خاصی دارد که یادآور یک رقصنده باله در حالت «آن پوانت» یا روی نوک پنجه ایستادن است. کریس این ویژگی را به زیبایی در اثرش گنجانده است.

دومین تأثیر از برند دانهیل می‌آید. دانهیل نامی است که هر علاقه‌مند به پیپ آن را می‌شناسد و دوست دارد. به طور خاص، کریس از فرم «دان» دانهیل الهام گرفته که یک نوع پوکر است با شنک کوتاه و قطور و دسته‌ای کمی بلندتر و با انحنای ملایم. این عنصر نیز در طراحی نهایی به چشم می‌خورد.

سومین منبع الهام ، فرم «نفرتیتی» از سیکستن ایوارسون است. این یکی از اشاره‌های طراحی ظریف‌تر است، اما در برخی از طراحی‌های نفرتیتی سیکستن، لبه کاسه در زاویه‌ای نامتقارن نسبت به بقیه پیپ قرار داشت. کریس این ویژگی را نیز به اثرش اضافه کرده است. فرم نفرتیتی از جهاتی شباهتی به پوکر هم دارد، پس این عنصر نیز در کار حضور دارد.

چهارمین و آخرین تأثیر از یورن میکه و فرم «اروتیک» اوست که دارای یک درز در امتداد کاسه است. کریس این درز را در زاویه‌ای قرار داده تا به آن موتیف نامتقارن اضافه کند. جالب اینجاست که کریس به شوخی این پیپ را «پیپ بی.دی.اس.ام» نامیده است، با گرفتن حروف اول نام هر چهار پیپ‌ساز: بو، دانهیل، سیکستن و میکه، و پیوند دادن آن‌ها در یک پیپ واحد.

رگه‌های چوب این پیپ خیره‌کننده است و کاملاً با شکل آن هماهنگی دارد. کریس آن را با کورین تزئین کرده است، ماده‌ای که در چند سال اخیر به طور مکرر از آن استفاده می‌کند. در نهایت، این پیپ بالاترین درجه‌بندی کریس یعنی «نارسیسوس» را دریافت کرده است.

جی. آلن : یادبود هیرویوکی توکوتومی

جف گراسیک از پیپ‌های جی. آلن، اثری باورنکردنی را به یاد هیرویوکی توکوتومی تقدیم کرده است، استادی که در اوایل سال ۲۰۲۵ درگذشت. تأثیر توکوتومی در این پیپ واضح و روشن است. حس حرکت، خطوط، و تمام جنبه‌های آن فریاد می‌زند: ژاپنی! ما این تأثیر جهانی را تا حد زیادی مدیون توکوتومی هستیم.

نکته جالب درباره این پیپ این است که وقتی جف حدود پانزده سال پیش به ژاپن سفر کرد، او و توکو چند پیپ را با هم در کارگاه توکوتومی شکل دادند. یکی از آن‌ها بلوکی بود که اخیراً تکمیل شده، و دیگری همین پیپ توکوتومی است که بخشی از مجموعه شخصی جف شد.

این پیپ یک تفسیر پویا از فرم بلوفیش است و یک پیپ شخصی جف که آن را بسیار گرامی می‌دارد. او می‌خواست آن بلوکی را که سال‌ها پیش در کارگاه توکوتومی شکل‌دهی اولیه شده بود، تکمیل کند. در اینجا، او از پیپ خاصی که توکو خودش برای جف به عنوان پیپ شخصی تمام کرده بود الهام گرفته و این اینلای جالب سفید و مشکی از آیوریت و نخل سیاه را اضافه کرده است.

این پیپ قطعاً همه چیزهایی را که از یک ادای احترام به توکو انتظار می‌رود دارد، به خصوص در دستان جف. بازی با این اکسنت پیچیده شنک به عنوان بخشی از یادبود، فوق‌العاده است.

مارتلو : یادبود مردمان نگونی و ریشه‌های بومی پیپ‌سازی

گوستاوو کونیا از پیپ‌های مارتلو، به جای یک شخص یا برند خاص، به یک گروه از مردم ادای احترام کرده است؛ گروهی که می‌توان ادعا کرد بنیان‌گذاران اصلی پیپ‌سازی هستند: مردمان بومی. به طور خاص، مارتلو به مردم نگونی در جنوب آفریقا احترام می‌گذارد. گوستاوو ریشه‌های آفریقایی-برزیلی دارد، بنابراین بخش زیادی از این کار یک ادای احترام شخصی به نیاکانش و همچنین پیپ‌هایی است که آن‌ها می‌ساختند.

او کتاب واقعاً جالبی دارد که شامل تعداد زیادی عکس از پیپ‌های سنگی قدیمی قرن هجدهم ساخته شده توسط این مردمان جنوب آفریقایی است. این پیپ‌ها هیچ شباهتی به پیپ‌هایی که امروزه می‌کشیم ندارند. با این حال، آن‌ها این جنبه پنل تخت را در کاسه دارند. توصیفش سخت است، اما اگر بتوانید عکس‌هایی پیدا کنید، می‌توانید شباهت‌ها را با این پیپ ببینید. همچنین شباهتی به اوم پل دارد، بنابراین گوستاوو آن را با این نام خوانده است.

بلوک برایر که استفاده کرده، کاملاً خیره‌کننده است. رگه‌های چشم پرنده‌ای بی‌نقص هستند. اگر طرفدار رگه‌های چشم پرنده‌ای و عرضی هستید، بهتر از این پیپ نمی‌توانید پیدا کنید. او آن را با یک حلقه تزئینی از چوب شمشاد در امتداد شنک تکمیل کرده و در نقاط خاصی با پین‌های طلای هجده عیار تزئین کرده است که به گفته گوستاوو، اشاره به استفاده این مردمان بومی از ستارگان به عنوان راهنما و همچنین در جنبه‌های معنوی است. کاری زیبا و الهام‌بخش واقعاً جالب از گوستاوو.

تاد جانسون: تکامل معکوس بلوفیش

اثر تاد جانسون یک تفسیر واقعاً باورنکردنی از فرم فوگو بلوفیش است. این پیپ جالب است، نه تنها به خاطر کیفیت رگه‌ها، طراحی و اجرا، بلکه به این دلیل که یک یادبود دوگانه است. او توضیح داد که این تکامل فرم بلوفیش به صورت معکوس است.

داستان اینگونه است: شما کسی مثل هیرویوکی توکوتومی را دارید که به طور گسترده و وسیع بر پیپ‌سازی مدرن تأثیرگذار بوده است. او در دهه هفتاد میلادی از سیکستن ایوارسون در دانمارک دیدن کرد، تمام آن تأثیرات را از آنچه سیکستن و شاگردانش از جمله پسرش لارس انجام می‌دادند گرفت، و آن‌ها را به ژاپن برد و به سبک خودش درآورد و به پیش راند.

اثر تاد اینجا می‌پرسد : اگر تکامل این فرم بلوفیش فوق‌العاده پویا، واقعاً سیال و ارگانیک به صورت معکوس اتفاق می‌افتاد چه می‌شد؟ و اگر لارس برخی از تزئینات را حذف می‌کرد و به چیزی می‌رسید که کمی نزدیک‌تر به آن فرم رگه عرضی بود که در اصل این شکل را در صحنه پیپ‌سازی دانمارکی در دهه شصت میلادی الهام داده بود، چه اتفاقی می‌افتاد؟

نتیجه یک فرم باورنکردنی است . کلی جزئیات ریز در اینجا وجود دارد. اجرا شگفت‌انگیز است. همچنین بالاترین درجه تاد یعنی فالانکس کیو را کسب کرده، و به عنوان یادبود بیشتر برای لارس، پیپ را شماره‌گذاری کرده و امضای دستی خود را اضافه کرده است. می‌توانید آن را روی کیسه ببینید که به سبک ایوارسون است، پس واقعاً یک یادبود مناسب برای لارس است، و کمی هم اشاره به توکو دارد.

سیلور گری : تفسیری از گونی سیب‌زمینی سیکستن

اثر بعدی از سیلور گری است. در گذشته، سیلور کارهای زیادی مرتبط با کاتالوگ پترسون انجام داده که ما واقعاً از آن‌ها لذت برده‌ایم، مثل دسته نپ. برای اثر امسالش در نمایشگاه، سیلور از پدرخوانده، پدربزرگ، برجسته‌ترین چهره در پیپ‌سازی هنری مدرن، یعنی سیکستن ایوارسون الهام گرفته است.

این یک تفسیر از فرم نمادین گونی سیب‌زمینی سیکستن است. آن چانه بسیار برجسته و امضاگونه و کمی باریک شدن و گشاد شدن به سمت کاسه را می‌بینید. شکلی بسیار ارگانیک است. یادآور پیویت در خط است، اما با پاشنه‌ای کمی پیازی‌تر. فکر می‌کنم در اجرا، سیلور این پیپ را سندبلاست کرده و سندبلاست را واقعاً سبک نگه داشته، که به آن این بافت دانمارکی واقعاً زیبا را می‌دهد.

برای تضاد با آن، یک قطعه واقعاً زیبا از چوب زبرا استفاده کرده که برای تزئین قطعه به کار رفته و با تن‌های خنک‌تر بازی می‌کند تا با رنگ قرمزتر کاسه و همچنین رنگ سنتی‌تر گردویی روی لبه تضاد ایجاد کند.

این قطعه فوق‌العاده‌ای است. بسیار ارگانیک و بسیار نامتقارن است، اما همچنان در دست حس عالی دارد. برای گاز گرفتن و نگه داشتن در فک بسیار راحت خواهد بود. در کل یک قطعه ستاره‌ای است.

واندی ریادی : ادای احترام به شاخ پنلی بو نورد

اثر بعدی پیپ واندی ریادی است که از بو نورد الهام گرفته، شاخ پنلی که یکی از شناخته‌شده‌ترین فرم‌ها در پیپ‌سازی هنری است. به نظر می‌رسد یک شکل ساده برای اجرا باشد، اما توانایی فنی زیادی می‌خواهد تا این ابعاد معنا پیدا کنند و این رگه‌ها به طور کامل جهت‌گیری شوند.

واندی این کار را به طور کامل عالی انجام داده است. رگه‌ها فوق‌العاده هستند، حداقل چیزی که می‌توان گفت. همراه با این اکسنت آیوریت و دسته ولکانیت، قطعه‌ای فوق‌العاده اجرا شده برای احترام به چنین اسطوره‌ای مثل بو نورد در صنعت ماست. بسیار خوب انجام شده است.

ایب هرباو : یادبود کارخانه بارلینگ با جعبه دست‌ساز

ایب هرباو ما را به سال‌های اولیه پیپ‌سازی برد و با اثرش به کارخانه قدیمی بارلینگ احترام گذاشت. این اثر کاملاً دست‌ساز است. نه فقط پیپ، بلکه جعبه هم، از لولاها گرفته تا قفل تا خود جعبه. ایب فرورفتگی‌ها را با دست تراشیده، با دست با چرم پوشانده، مخمل داخل را دست‌ساز درست کرده، و البته خود پیپ هم دست‌ساز است. این یک بیلیارد خمیده طبیعی زیبا با برخی از چشمگیرترین کارهای نقره‌ای است که تا به حال روی یک پیپ یا به طور کلی دیده‌ام.

برای صحبت کمی درباره بارلینگ و به طور خاص اینکه ایب چگونه به آن‌ها احترام می‌گذارد، در قطعات قدیمی بارلینگ، شما به طور منظم این ست‌های جعبه‌ای را می‌بینید با یک افزونه شنک که به صورت میلیتاری مونت شده و اغلب از استخوان آلباتروس ساخته شده بود. حالا، ایب به حد تهیه استخوان آلباتروس نرفت؛ از ولکانیت عملی‌تر استفاده کرد. با این حال،

یک جزئیات واقعاً جالب این است که اگر تا به حال فرصت نگاه کردن به این پیپ‌های استخوان آلباتروس قدیمی یا افزونه‌های شنک برای پیپ‌ها را داشته‌اید، متوجه می‌شوید که آن‌ها کاملاً صاف نیستند. کمی انعطاف دارند، و چون استخوان هستند، کمی منحنی هستند. ایب این کار را با این ولکانیت انجام داده تا تا حد ممکن شبیه استخوان آلباتروس واقعی از ولکانیت باشد.

سپس، برای تکمیل همه چیز، این کلاهک باد نقره استرلینگ دست‌ساز را درست کرده که با فشار یا فنر نصب می‌شود پس نگران لولا نباشید. می‌توانید آن را از پیپ جدا کنید و اگر نمی‌خواهید استفاده کنید در جعبه بگذارید. دوباره، هر بخش از این پیپ با دست ساخته شده از مونت‌ها، خود پیپ، دسته، افزونه شنک، کلاهک، جعبه؛ همه چیز کاملاً با دست توسط ایب ساخته شده است. او همچنین کار لاله‌ای اطراف لبه و مونت را انجام داده است.

این قطعه فوق‌العاده با جزئیات، تمیز و واضح است. یک اثر هنری مطلق است، و حتی نام آن نیز به بارلینگ و کاتالوگ‌های قدیمی آن‌ها احترام می‌گذارد. آن‌ها پیپ‌های خود را به روش‌های فانتزی نام‌گذاری می‌کردند، و یکی از نام‌هایی که واقعاً از کاتالوگ بود «کورینتین» بود، و این یک پیپ خمیده بسیار تزئین‌شده بود. به طور مناسب، ایب این قطعه را کورینتین نامیده است.

سوگه ایکه‌بانا : ادای احترام به چارلز پترسون

کیکوچی، چارلز پترسون را به عنوان پیپ‌ساز مناسبی برای ادای احترام انتخاب کرده است. این یک ترکیب عالی از نسبت‌های کلاسیک و عضلانی پترسون و پیکربندی دسته شکاف‌دار سیستم دلوکس با فقط اشاره‌ای از چیزی که ژاپنی است و بسیار ایکه‌بانایی است با یک گره بامبو به جای مونت ارتشی نقره سنتی یا مونت تخت سیستم دلوکس نقره. کنار هم قرار دادن این دو سبک بسیار خوب انجام شده است. یکی که کلاسیک‌تر و عضلانی‌تر است، و یکی که کمی ارگانیک‌تر، طبیعی‌تر، و شاید حتی کمی ظریف‌تر است.

اجرا اینجا فوق‌العاده است. رنگ‌آمیزی فوق‌العاده‌ای دارد. پالت رنگی و ترکیب اینجا زیباست، و این شکاف به سبک ویر که امضای محدوده سیستم دلوکس پترسون است، واقعاً خوب با اکسنت بامبو کار می‌کند. این یک ادای احترام مناسب به چارلز پترسون است و چیزی است که او قدردانی می‌کرد.

جارد کولز: یادبود توکوتومی با دابلین خمیده نشسته

جارد کولز با این دابلین خمیده نشسته به هیرویوکی توکوتومی احترام گذاشته است. در حالی که از یک قطعه خاص توکو الهام نگرفته، تا جایی که ما می‌دانیم، جارد از تعدادی اشارات طراحی استفاده کرده که توکو به خاطر آن‌ها مشهور است.

یکی از آن‌ها، به سادگی، این است که توکو تعداد زیادی طراحی نشسته مختلف ساخته است. او یک بلوفیش نشسته و یک گلدان داشت؛ فقط تعداد زیادی طراحی که امضای او بودند و صاف می‌ایستادند، پس جارد این موتیف را گرفت و با آن جلو رفت.

جنبه دیگر این است که نامتقارنی زیادی در این پیپ وجود دارد. در واقع، تقریباً همه آن بر اساس نوعی نامتقارنی است. قابل توجه‌ترین، شما این پنل صاف را دارید که رگه‌های شعله واقعاً زیبایی را نشان می‌دهد که واقعاً در مقابل سندبلاست برجسته می‌شود، اما حتی شنک هم یک خط اشکی دارد و روی محورش پیچیده شده است. اشاره‌ای به تقارن در این معنا وجود دارد که پایه دسته کج شده تا با زاویه شنک هم‌تراز شود، پس طراحی موازی وجود دارد. این یک اشاره طراحی بسیار قابل توجه بود که توکو استفاده می‌کرد، و به عنوان یک پیپ خودش، یک قطعه زیباست.

بسیار عملی است در این معنا که می‌ایستد، اما همچنین هنری است. جزئیات زیادی برای دیدن وجود دارد. ترکیب تغییر می‌کند، بسته به اینکه از چه زاویه‌ای به آن نگاه کنید. خود بلاست واقعاً زیباست. جارد یک بلوک برایر واقعاً زیبا گرفته، و این راه عالی برای احترام به استاد توکو است.

داویده یافیسکو : بلوفیش نشسته وفادار به توکوتومی

داویده یافیسکو یک تفسیر بسیار وفادار به فرم امضای بلوفیش نشسته هیرویوکی توکوتومی خلق کرده است. هم در خط و هم در نسبت، تمام اجزایی که فرم واقعی را تشکیل می‌دهند، بسیار وفادار به نمادین‌ترین نسخه‌های توکو هستند.

خطوط مجسمه‌سازی واقعاً زیبا و کمی نامتقارنی وجود دارد، اما همچنان بسیار بهینه‌سازی شده برای حس واقعاً راحت در دست. کار پرداخت روی این هم بسیار زیباست. پرداخت طبیعی است، با یک ترتیب بلوند بسیار روشن که واقعاً به رگه پیپ اجازه می‌دهد تمام زیبایی طبیعی‌اش را به نمایش بگذارد، به خصوص در امتداد همه منحنی‌ها و سطوح مختلف این شکل خاص.

داویده همچنین برخی بوسه‌های کوچک از فلات را گنجانده، که یک لمس واقعاً زیباست فقط برای اضافه کردن کمی بیشتر از آن اشاره به ارگانیسم ژاپنی، و سپس آن را با یک قطعه زیبا از ولکانیت رگه‌دار برای دسته تکمیل کرده است. رنگ واقعاً زیبایی است و بسیار یکنواخت رگه‌دار است. کمی گرمی زیبا به پالت کلی اضافه می‌کند. در کل قطعه قاتلی است و یک ادای احترام عالی به یکی از بزرگان، توکوتومی.

سابینا سانتوس : ترکیب دو سبک با اسون کنودسن

سابینا سانتوس پیپی را ارائه داده که ترکیبی از دو سبک است. از پالت رنگی، از انتخاب اکسنت، دورات که او به طور مکرر استفاده می‌کند، و انتخاب رنگ دسته، بسیار قابل تشخیص سابینا است، اما همچنین به شدت قابل تشخیص الهام‌بخش اوست، اسون کنودسن، که از طریق این شکل دابلین مربع دیده می‌شود. شکل‌دهی فوق‌العاده است. رساندن این پنل‌ها به حالتی که معنا داشته باشند، صاف باشند و خوب به نظر برسند، نسبتاً سخت است.

این یک سندبلاست طبیعی است که دره‌ها و شکاف‌های زیادی دارد، پس بافت بسیار خوبی روی آن هست. واقعاً با انتخاب‌های پالت رنگی سابینا خوب ترکیب می‌شود. ترکیب عالی از پیپ‌سازی مدرن با مکتب پیپ دانمارکی قدیم است. یک قطعه بسیار جالب است که کسی خوش‌شانس خواهد بود که آن را داشته باشد.

دیوید هوبر : قارچ لارس ایوارسون

دیوید هوبر این پیپ را به افتخار لارس ایوارسون ساخته است. این یک قطعه منحصر به فرد است که به طور خاص از یک پیپ لارس ایوارسون از کتاب «یک محصول ایوارسون: سه نسل از ایوارسون» الهام گرفته شده است. اگر نمی‌دانید، این کتاب احتمالاً یکی از مهم‌ترین نشریات در تمام تاریخ پیپ است. این مجموعه‌ای از عکس‌های پیپ از سیکستن ایوارسون، لارس ایوارسون و نانا ایوارسون است، پس سه نسل از پیپ‌سازان ایوارسون. دیگر چاپ نمی‌شود، پس اگر بتوانید به یکی دست پیدا کنید، نگهش دارید. یک قطعه شگفت‌انگیز است.

پیپ خاصی در آنجا از لارس وجود دارد که دیوید هوبر این شکل قارچ را بر اساس آن مدل کرده است. او دقیقاً کپی نکرده، تفسیر خودش را روی آن گذاشته، اما یک نسخه بسیار دقیق است و می‌توانید شباهت‌ها را اگر با آنچه در کتاب است مقایسه کنید ببینید. این یک شکل نادر از لارس است و چیزی نیست که فوراً به عنوان سبک لارس بشناسید. این بخشی از دلیلی است که دیوید این قطعه را خیلی دوست دارد. این قطعه مورد علاقه‌اش است که لارس تا به حال ساخته.

همچنین با رابطه‌اش با خانواده ایوارسون ترکیب می‌شود. در حالی که دیوید رابطه‌ای با لارس یا سیکستن نداشت، رابطه‌ای با نانا دارد. او زمانی را در کارگاهش گذرانده و او در کار پیپ‌سازی‌اش بسیار تأثیرگذار بوده، هم از نظر سبکی و هم فقط در راهنمایی و صنعتگری. دیوید می‌خواست به خانواده ایوارسون به طور کلی احترام بگذارد، اما به طور خاص به لارس با پیپ مورد علاقه لارس ایوارسون.

آدام دیویدسون : بلوکی از کارگاه توکوتومی

آدام دیویدسون هیرویوکی توکوتومی را انتخاب کرده، یک تأثیر مناسب دیگر. کار آدام در صحنه پیپ‌سازی آمریکایی و همچنین به صورت جهانی به عنوان یکی از نوآورانه‌ترین و خلاقانه‌ترین صداهایی شناخته شده که در چند دهه اخیر دیده‌ایم. آدام بسیاری از این‌ها را نه تنها به کار توکوتومی، بلکه به زمانی که با توکوتومی گذرانده نسبت می‌دهد، هم وقتی توکو به آمریکا می‌آمد و هم وقتی آدام فرصتی داشت که به ژاپن برود و او را ببیند.

ما بسیاری از آن تأثیر را در کار آدام در طول سال‌ها دیده‌ایم و ادای احترام امسالش برای نمایشگاه از جهات بسیاری واقعاً مناسب است. اول از همه، و شاید جالب‌ترین، این پیپ از یک بلوک چوب ساخته شده که آدام از یوکی توکوتومی، دختر هیرویوکی توکوتومی، هدیه گرفته است. برای او، این یک پروژه بسیار خاص بود.

او توانست از یک بلوک چوب استفاده کند که از کارگاه توکو آمده بود و همراه با این پیپ می‌توانید ببینید که این یک نسخه قالب‌گیری شده از دقیقاً همان بلوک برایری است که از توکوتومی آمده و تبدیل به این پیپ شده است. این یک لمس واقعاً جالب است، به گفته آدام و بقیه ما. هیچ‌کس جز توکوتومی نمی‌توانست از میان یک بلوک برایر به آن شکل ببیند و شکل‌های درونش را تصور کند. پس این یک ادای احترام استعاری زیبا به یکی از تأثیرگذارترین استادان چند دهه اخیر است.

نکته جالب دیگر درباره این فری‌هند اینجا این است که اساساً یک فوگو بلوفیش جانبی است. آدام گفت که وقتی با توکوتومی بود، داشت او را تماشا می‌کرد که یک بلوفیش شکل می‌داد، آن را روی پهلو چرخاند و به این شکل سوراخ کرد و این چیزی است که در طول سال‌ها با او مانده است. این به نوآوری و ماهیت جسورانه کار توکوتومی اشاره دارد، که این را یک ادای احترام واقعاً مناسب می‌کند.

جی. پنزو : دانه افرا برای پائولو بکر

به عنوان یک پیپ‌ساز هنری ایتالیایی، جاکومو پنزو می‌خواست به یکی از همکاران هنرمند ایتالیایی‌اش، پائولو بکر، احترام بگذارد. بکر یکی از تأثیرگذارترین هنرمندان به طور کلی است، اما به طور خاص هنرمندان ایتالیایی، و زیبایی‌شناسی طراحی او چیزی است که فوراً قابل تشخیص است و جاکومو کار واقعاً خوبی در گنجاندن آن در این قطعه انجام داده است.

جاکومو این را دانه افرا می‌نامد. می‌توانید نیمی از دانه افرا را از تمپر همراه ببینید؛ آن دانه‌های هلیکوپتری در حال سقوط امضایی را دارد که احتمالاً همه ما به عنوان بچه می‌شناختیم و دوست داشتیم، و او شکل پیپ را هم بر اساس آن مدل کرده است.

این یک شکل پائولو نیست؛ پائولو چیزی به نام دانه افرا نساخت یا چیزی که واقعاً دقیقاً شبیه این به نظر برسد، که چیزی است که این قطعه را جالب می‌کند. جاکومو از خلاقیت خودش برای شکل‌دهی استفاده کرده، اما عناصر بکر را گنجانده، به طور خاص این انتقال فشرده کمر زنبوری و همچنین این حلقه‌های باریک اطراف صورت شنک و دسته کامبرلند. پائولو به طور مکرر از کامبرلند استفاده می‌کرد، پس در حالی که شکل خودش جاکومو است، اشارات طراحی به طور خاص قطعاً و واضحاً از پائولو بکر الهام گرفته شده‌اند.

جی. موتون : قارچ توکوتومی با شاخ

قطعه فوق‌العاده‌ای از جی. موتون داریم. این الهامی است که از شکل امضای قارچ توکوتومی می‌کشد. این کاسه گشاد واقعاً زیبا و این لبه گنبدی را داریم که روی یک طرف می‌ریزد. بسیار نامتقارن است.

او کارهای واقعاً جالبی اینجا با پنل‌بندی انجام داده است. تعداد زیادی وجوه مختلف در امتداد شنک وجود دارد که به تضاد با برخی از خطوط ارگانیک‌تر، نامتقارن‌تر و سیال‌تر پیپ کمک می‌کند.

وقتی به این نگاه می‌کنید، یکی از چشمگیرترین جنبه‌ها مواد اکسنت شاخ است که او در این قطعه گنجانده است. یک فرول شاخ واقعاً دوست‌داشتنی وجود دارد که احتمالاً شصت تا هفتاد درصد شنک را اشغال می‌کند، و این تضاد واقعاً زیبایی با رنگ تیره‌تر کاسه است.

البته، برای اضافه کردن چیز کمی اضافه، او این تمپر شاخ فوق‌العاده را هم ساخته است. در مجموع، به عنوان یک ست، واقعاً خوب کنار هم قرار می‌گیرد، نوعی گرفتن رویکرد روستایی‌ترش و ترکیب آن با جریانی که ما اغلب با توکوتومی مرتبط می‌کنیم. رگه زیبایی روی این قطعه هست، با لمس‌های زیبای فلات در امتداد لبه. یک ارائه واقعاً عالی از جی. موتون است.

امیلیانو : ترکیب الف و اسفنکس بو نورد

قطعه بسیار جالبی از پیپ‌های امیلیانو از برزیل داریم. امیلیانو برای ساختن نسخه‌های کوچک و فشرده برخی شکل‌های سنتی بسیار شناخته شده است. اثر او بازی‌ای با شکل امضای الف خودش است که با شکل نمادین اسفنکس بو نورد ترکیب شده است.

امیلیانو کار فوق‌العاده‌ای در ادغام چیزی به شناخته‌شدگی اسفنکس با شکل الف خودش انجام داده است. پالت رنگی و رگه فوق‌العاده است. چیزی که همچنین ارزش توجه دارد و زیباست و خیلی خوب ترکیب شده، گره‌های اکسنت جوپاتی است که او در بامبو حک کرده است. ظریف است، اما فقط چنین جرقه‌ای از شخصیت به پیپ اضافه می‌کند وقتی به آن نگاه می‌کنید. با انتخاب رنگ خیلی خوب ترکیب می‌شود. این عالی اجرا شده و راه درخشانی است برای ترکیب چیزی از خودش با چیزی از گذشته. کار خوب انجام شده است.

دیدگاه‌ خود را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

پیمایش به بالا